Bachelor Cinéma

A l’issue de la formation en cinéma et en VFX, l’étudiant sera capable :

• de scénariser des projets audiovisuels ou cinématographiques
• de sélectionner (casting) puis diriger des acteurs
• d’organiser un plateau
• de tourner des images (en plateau ou en extérieur) via des caméras professionnelles
• de maîtriser la lumière d’un set de tournage
• de monter des projets audiovisuels ou cinématographiques (via différents logiciels dédiés comme Avid, DaVinci Resolve, After Effects, ou encore Unreal Engine)
• de réaliser des projets audiovisuels ou cinématographiques du pitch au PAD (remake, short-comédie, publicité, court-métrage) dans le respect des contraintes juridiques, financières, techniques, artistiques, juridiques et sanitaires.
• de réaliser tous types d’effets spéciaux pour le cinéma via des logiciels professionnels dédiés et adaptés.

CERTIFICATION

Diplôme européen
European Bachelor of Fine Arts, major TV & Cinéma - accrédité par EABHES* 

*L’European Accreditation Board of Higher Education Schools (E.A.B.H.E.S.) est un organisme chargé d’accompagner les établissements supérieurs dans leur démarche d’instauration d’un Espace Européen de l’Enseignement Supérieur (E.E.E.S). Il permet à l’ESIS de délivrer à ses étudiants des diplômes reconnus ainsi que des transcripts de crédits ECTS (pour European Credit Transfer System).

1ère année : Être titulaire du baccalauréat ou d’un titre de niveau 4, ou être inscrit en Terminale au cours de l’année.

2ème année : Être issu(e) d’au moins une année de formation audiovisuelle qui comportait beaucoup de pratique. Les admissions se feront au cas par cas, sur étude du dossier.

3ème année : Être issu(e) d’au moins deux année de formation audiovisuelle qui comportait beaucoup de pratique. Les admissions se feront au cas par, sur étude du dossier.

ENSEIGNEMENTS FONDAMENTAUX :

Première année :

• Acquisition des bases culturelles et théoriques : histoire du cinéma, analyse filmique, culture générale et anglais
• Développement des premiers réflexes professionnels et compréhension du langage audiovisuel

Deuxième année :

• Approfondissement des enseignements fondamentaux : histoire du cinéma, analyse filmique, culture générale avancée et anglais de l’audiovisuel
• Élargissement des références culturelles et artistiques liées aux métiers visés

Troisième année :

• Consolidation des acquis culturels et professionnels en lien avec les exigences du secteur

ATELIERS PRATIQUES 

Les ateliers pratiques permettent aux étudiants d’acquérir progressivement les compétences techniques indispensables aux métiers de l’audiovisuel, en travaillant sur du matériel professionnel. Dès le début du parcours, ils se familiarisent avec les outils et les conditions de production, avant d’approfondir leur maîtrise à travers des mises en situation concrètes. Selon les choix de spécialisation, certains ateliers permettent également d’explorer des techniques avancées, notamment en effets visuels (VFX), avec l’utilisation de logiciels professionnels comme Nuke, Maya ou After Effects.

PROJETS 

Ils permettent de travailler en équipe et à différents postes. Les étudiants mettent ainsi à l’épreuve leur sensibilité et affirment leur futur choix professionnel.

Tourné-monté : les étudiants écrivent une histoire et tournent les scènes dans l’ordre. Avec l’option Post-Production, les étudiants réalisent l’exercice de tourné-monté et apportent des améliorations à leur reportage lors de la phase de post-production.

Remake : ce projet permet de mettre en application l’ensemble des connaissances explorées en début de cursus. C’est un travail collectif de cadre et du matériel de captation sonore. Le reportage s’apparente à un travail de documentaire (un portait, un lieu...). Les étudiants choisissent leur sujet.

Court-métrage : grâce à ce projet, ils testent les différents postes (de l’écriture en passant par la réalisation, le montage ou l’organisation et la mise en scène

Film de genre : un projet où les étudiants explorent les codes et les techniques d'un genre cinématographique spécifique, afin de créer une œuvre immersive et captivante. 

Film I.A. : une exploration créative utilisant l'intelligence artificielle pour générer des éléments visuels, narratifs ou sonores, offrant une expérience cinématographique innovante. 

Fiction libre : un projet où les étudiants développent une histoire originale, sans contrainte de genre, laissant libre cours à leur imagination pour créer une œuvre unique. 

Publicité : sous la responsabilité d’un directeur artistique en activité dans le monde professionnel de la publicité, les étudiants doivent concevoir et réaliser des spots publicitaires fidèles aux codes de marques prestigieuses.

Court-métrage de fin d’études : l’école alloue un budget plus important pour chaque court-métrage et leur permet de travailler avec des caméras de pointe.