Bachelor Production et Réalisation Audiovisuelle et Cinématographique option Cinéma

À l’issue de la formation, l’étudiant sera capable de :

• scénariser des projets audiovisuels ou cinématographiques
• auditionner puis diriger des acteurs
• organiser un plateau
• tourner des images en plateau ou en extérieur via des caméras professionnelles
• maîtriser la lumière d’un set de tournage
• monter et étalonner des projets audiovisuels ou cinématographiques (Avid Media Composer, Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve)
• réaliser des projets audiovisuels ou cinématographiques du pitch au PAD (reportage, projet IA, short-comédie, publicité, court métrage) dans le respect des contraintes juridiques, financières, techniques, artistiques et sanitaires
• réaliser des effets spéciaux pour le cinéma via des logiciels professionnels dédiés et adaptés

Certification professionnelle reconnue par l’État de niveau 6 « Chargé de productions audiovisuelles, cinéma et plurimédia », enregistrée au Répertoire national des certifications professionnelles sous le n° RNCP41994 par décision du directeur général de France Compétences du 27/02/2026, délivrée par MEDIASCHOOL GROUP.

Les deux premières années du Bachelor sont accréditées par l’EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools), organisme européen privé d’accréditation de l’enseignement supérieur, qui atteste la valeur des crédits ECTS délivrés par l’ESIS.

Niveau d’entrée

Bac (1re année), Bac +1 (2e année) ou Bac +2 (3e année).

Durée

3 ans (60 ECTS par an).

Admission

• 1re année : être titulaire du baccalauréat ou d’un titre de niveau 4, ou être inscrit(e) en Terminale au cours de l’année.
• 2e année : être issu(e) d’au moins une année de formation audiovisuelle qui comportait beaucoup de pratique. Les admissions se font au cas par cas, sur étude du dossier.
• 3e année : être issu(e) d’au moins deux années de formation audiovisuelle qui comportait beaucoup de pratique. Les admissions se font au cas par cas, sur étude du dossier.

1re année — En initial

Entrer en scène : scénariser, diriger, réaliser

Explorer, apprendre, s’exprimer — une année rythmée, immersive et formatrice pour acquérir les fondamentaux.

La 1re année du Bachelor Production et Réalisation Audiovisuelle et Cinématographique option Cinéma permet aux étudiants d’acquérir les connaissances théoriques et techniques indispensables à la suite de leur cursus. L’objectif pédagogique est de faire découvrir aux étudiants l’ensemble des métiers du cinéma et de leur permettre d’acquérir les connaissances fondamentales.

Enseignements fondamentaux. Grâce à l’enseignement de l’histoire du cinéma, de l’analyse de l’image, du scénario, de la dramaturgie, de l’anglais, des projections et des débats, les étudiants acquièrent la culture qui leur permettra de s’adapter à leurs futurs métiers. Progressivement, les étudiants s’approprient les réflexes professionnels et le langage audiovisuel et cinématographique.

• Fondamentaux : méthodologie de plateau, analyse de l’image, anglais professionnel, projections de films et débats, histoire du cinéma, formation IA
• Réalisation : scénario et dramaturgie, mise en scène, direction d’acteurs
• Image : TP image
• Montage : TP montage

Ateliers pratiques. Acquisition de connaissances techniques dans le cadre d’exercices et familiarisation avec le matériel utilisé par les professionnels.

Projets. Constamment renouvelés, les projets de 1re année sont des formats courts. Ils permettent de travailler en équipe et à différents postes. Les étudiants mettent ainsi à l’épreuve leur sensibilité et affirment leur futur choix professionnel.

• Tourné-monté : les étudiants écrivent une histoire et tournent les scènes dans l’ordre.
• Remake : ce projet permet de mettre en application l’ensemble des connaissances explorées en début de cursus.
• Court métrage : grâce à ce projet, ils testent les différents postes, de l’écriture à la mise en scène, en passant par la réalisation, le montage et l’organisation.

Stage. Stage facultatif.

2e année — En initial

Se révéler : nouvelles écritures, technique de plateau et financement

Approfondir et affirmer son univers — affirmer sa singularité, maîtriser ses outils, oser l’expérimentation.

La 2e année permet d’approfondir les connaissances théoriques et pratiques et confronte les étudiants à la réalité du terrain via les stages ou les projets en autonomie.

Enseignements fondamentaux. Ces enseignements complètent les acquis de la 1re année. Ils ont pour but d’ouvrir les horizons culturels et artistiques des étudiants et d’élargir la compréhension de leurs futurs métiers. Au programme : histoire du cinéma, analyse de l’image, production, scripte, anglais de l’audiovisuel, formation IA générative.

• Fondamentaux : analyse de l’image, histoire du cinéma, anglais professionnel, méthodologie de plateau, formation IA générative
• Réalisation : scripte
• Image : TP image, TP machinerie
• Montage : TP montage
• Production : production - développement

Ateliers pratiques. Acquisition des techniques dans le cadre de travaux pratiques, mise en situation avec du matériel de pointe conforme à celui utilisé sur les tournages professionnels.

Projets.

• Film de genre : il s’agit d’apprendre à jouer avec les codes narratifs, les atmosphères et les effets de mise en scène du cinéma de genre (thriller, comédie fantastique, etc.).
• Film IA : il permet aux étudiants d’utiliser toutes leurs connaissances en IA et de travailler en collaboration avec les 1res années. Ce projet permet d’expérimenter de nouvelles formes de narration et d’image, tout en s’ouvrant aux cinémas de demain.
• Fiction libre : les étudiants appliquent dans ce projet des connaissances nouvelles acquises lors de cette année de diversification. Ils doivent faire un film plus ambitieux qu’en 1re année, de 6 à 8 minutes. Ils utilisent du matériel plus complexe et un budget leur est alloué pour sa réalisation. Chaque étudiant travaille à un poste précis, en fonction de son vœu de spécialisation de 3e année.

Stage. Un stage obligatoire de deux mois est à effectuer au cours de la 2e année. Il confronte l’étudiant à l’univers professionnel et lui permet de confirmer son orientation.

3e année — En alternance

Se professionnaliser : développer, produire et diffuser

Bâtir une expérience solide et entrer dans le métier avec assurance.

La 3e année est consacrée à l’approfondissement des compétences des étudiants. Cette année d’approfondissement des connaissances, au travers de projets, permet de confirmer les acquis via des mises en pratique (TP image, montage et machinerie). Le travail se fait dans des conditions réelles. L’étudiant est responsabilisé sur son métier à chaque étape des projets. La notion de complémentarité entre les filières est primordiale. Chaque acteur de la chaîne de production et de réalisation contribue au tournage, sur le modèle de la pratique professionnelle.

• Fondamentaux : analyse de l’image, histoire du cinéma, droit et production audiovisuelle, préparation TOEIC, outils IA
• Réalisation : ateliers d’écriture, direction d’acteurs
• Image : TP image, TP machinerie
• Montage : TP montage

Projets.

• Projet WAIFF : les étudiants participent au WAIFF (World AI Film Festival), événement dont l’ESIS est partenaire. Ils y réalisent un court métrage entièrement réalisé avec l’IA, qui pourra être diffusé lors du festival et enrichir leur portfolio.
• Publicité : sous la responsabilité d’un directeur artistique en activité, les étudiants doivent concevoir et réaliser des spots publicitaires fidèles aux codes de marques prestigieuses (commande professionnelle).
• Court métrage de fin d’année : l’école réserve un budget pour la location de matériel de pointe pour la réalisation de courts métrages (9 à 13 minutes). Les étudiants sont aux commandes de leur propre film (écriture, réalisation, direction d’acteurs et postproduction).

Plusieurs projets (remake, court métrage, publicité) sont réalisés en association avec les étudiants du Bachelor Production et Réalisation Audiovisuelle et Cinématographique option Son et Musique.

Réalisation

• Scénariste : le scénariste peut endosser un rôle différent selon le secteur. En fiction, il est auteur des scénarios. En télévision, il est concepteur des programmes.
• Réalisateur : véritable directeur artistique des contenus audiovisuels et cinématographiques, il travaille dès la conception du projet et jusqu’à sa concrétisation. Il choisit des lieux de tournage, les cadres et l’ambiance des séquences, dirige les acteurs ainsi que les équipes techniques en fonction du budget et des délais. En postproduction, il supervise également le montage et la couleur sonore du film.
• Assistant réalisateur : son rôle est d’encadrer et de coordonner le tournage. Il est la cheville ouvrière d’un tournage. Il traduit techniquement les ambitions artistiques du réalisateur.
• Scripte : il lui revient de minuter et d’assurer la continuité des séquences. Sur le tournage, il rend compte de ce qui a été tourné, assurant ainsi la bonne marche de la production et du montage.

Image

• Chef opérateur : au service du réalisateur, il est en charge de la tonalité visuelle du film, de sa lumière, de sa couleur. Élément essentiel de la mise en scène et de la postproduction du film, il est investi dans un projet, de sa préparation à sa postproduction.
• Cadreur : partenaire du chef opérateur avec qui il travaille en symbiose, il a en main la caméra et accompagne les décisions de mise en scène.

Production

• Producteur : il réunit et coordonne les financements d’un projet audiovisuel et prépare les budgets. Interlocuteur des auteurs, il dirige le développement des contenus en choisissant auteurs, réalisateurs, acteurs, animateurs et techniciens. Il gère également les rapports avec les diffuseurs et les distributeurs.
• Chargé de production : sous la responsabilité d’un directeur de production, il participe à la préparation et à l’exécution du film, dans le respect du budget et des contraintes juridiques. Il assure l’ensemble du planning de la production et concilie les exigences artistiques avec les impératifs financiers.
• Régisseur général : il planifie la logistique et l’exécution des travaux de tournage.

Montage / Post-production

• Étalonneur : artiste et technicien de la couleur, il renforce les émotions des différentes séquences par l’utilisation d’une palette de couleurs.
• Chef monteur : il assure, avec le réalisateur, la mise en ordre des séquences conformément au scénario.
• Superviseur IA : le Superviseur IA accompagne les entreprises dans l’utilisation des intelligences artificielles. Il contrôle la qualité des contenus générés, vérifie leur fiabilité et veille au respect des règles éthiques et stratégiques. À la fois technique et analytique, ce métier d’avenir garantit une utilisation responsable, efficace et performante de l’IA.

À l’issue du Bachelor, les étudiants titulaires d’un niveau Bac +3 peuvent candidater aux Mastères de l’ESIS, accessibles en alternance :